【编者按】沈尧伊，中国人民大学徐悲鸿艺术学院退休教授，擅油画、版画、连环画以及插图，作品颇丰。他是自“文革”始一直活跃于画坛的颇有影响的实力派画家；一个忠诚、坚定、痴迷的“红色”革命主旋律画家。

（《彝海结盟》）

（《飞夺泸定桥2》）

（沈尧伊出席《地球的红飘带》连环画原作研究展）

9月2日，由沈尧伊创作的《地球的红飘带》连环画原作研究展在北京画院美术馆开幕，展出了其926张北京画院收藏原稿中的大部分。同时，策展团队还通过图片、实物、速写、手稿等文献资料，揭秘了沈尧伊当年创作该历史巨作的全过程。《地球的红飘带》编创时间历经6年，回忆当年画画时的情景，沈尧伊很激动，“连环画是手绘的‘马拉松’，吃力不讨好，但我喜欢”。他说很喜欢法国理论家普鲁德斯的一句话——“唯有艺术才能留住时光”。

想为长征留下可查阅视觉材料

很早开始，沈尧伊就关注了长征题材。“不过，在学校里老师不让画自己没见过的东西”，所以在中央美院上学的时候，沈尧伊并没有画过这类题材，但他从未忘记自己内心深处的“小心思”。 1979年，沈尧伊随着中央美院66、67、68三届毕业生一百余人，进驻到河北宣化的1611部队，被交予为部队编画团史的任务。在清点废弃的前团史资料时，他发现了一张1962年出版的《中国工农红军长征图》，“那深浅不同的红色箭头，像火把一样把我点燃了”，沈尧伊说，这幅地图40多年来从未离开过他的卧室，“这次因为展览才拿出来”。 说及对长征岁月念念不忘的原因，沈尧伊坦言，“就是因为长征基本上没有图像资料留存，就更不用说纪录片了。幸存的图片资料中，只有红二方面军有8张、25军有7张”。他希望为历史留图像，“我是以‘编年史’的心态来做这件事的，希望后人在谈论这一段历史时，有可供查阅的视觉资料”。

926幅画作6年“较真”完成

1988年，曾经风行一时的连环画已走向低潮，“很多人都不画连环画了，开始转向其他领域，在其它画种一尺就可以卖上许多钱的情况下，人们干吗要画连环画呢？”而沈尧伊因多年来内心的念想，在这个时候接受了中国连环画出版社的邀约，着手创作《地球的红飘带》，“我从来不按别人的计划办事，但《红飘带》凑巧了，接受邀请是双方的愿望碰在一起了”。 一开始，出版社问沈尧伊是否需要组建创作团队，因为“在画画这件事上，我个人不喜欢跟人合作，我就跟他们说自己做就行了”。本来计划10年完成，在与出版社的“讨价还价”中，“我们都各退一步，答应6年交稿”。 沈尧伊以魏巍的同名小说《地球的红飘带》为脚本，实地考察长征经过的每一处地方，“在影像资料几乎为零的情况下，幸亏有这本书为参考”。凡是书上出现的地点，沈尧伊都走了个遍。除此之外，他还做了大量的采访，查阅了无数资料。“我当时有这么一个意图，就是要实打实地沉下心来，采取科学态度，用完全接地气的方式来做”，沈尧伊指着现场展示图上的一把枪说，“这个枪口就不对，当时红军用的枪就不是这样的”。 画完这部作品，沈尧伊俨然就是一位研究长征的专家了，“对当时红军所穿的服装、使用的武器非常熟悉，甚至所到之处的风俗、气候、农具等，我都了如指掌”。 对细节的“较真”，是沈尧伊作品留给观众最深的印象，也是令人感动的地方，“像电影一样，每幅画面似乎都有沈先生的意图，拿‘飞夺泸定桥’来说，仅这一场就画了很多张，有大场景、有群像、有特写，926张画下来，且每一个人都不重复，太难得了”，现场一位观众对记者说。

每幅作品都是货真价实

对于这部曾经耗尽心血的巨作，沈尧伊自评，三分之一满意，最让其满意的当属《彝海结盟》。“那张画我认为是最到位的，当时彝族的资料我收集很多，又实地跑了好几趟”。 其他的作品，沈尧伊说：“我把想要的感觉画出来了，最重要的是这些地方我都去了，好坏另说，但至少货真价实”。他认为，如果没有起码的敬畏，“就别去碰了”。 在沈尧伊看来，“连环画是手绘的‘马拉松’，吃力不讨好，但我喜欢，因为它有‘意’有‘境’，表现力很强，只是练出一个手绘的连环画家太难，需要一辈子的磨练。”他赞赏法国理论家普鲁德斯讲的一句话——“唯有艺术才能留住时光”，“这个艺术指的是真的下功夫的艺术，它确实能够留住时光”。 原文链接： [京华时报]创作《地球的红飘带》 沈尧伊为长征留图像